Boa noite Galera!
Está começando mais um programa Heavy Night, o melhor do rock pesado no seu final de semana! O programa dessa noite de Halloween é sobre o Savatage, a banda escolhida pela maioria dos nossos ouvintes.
A partir de agora você já pode mandar um recado com a banda que quer ouvir no dia 14 de novembro.
Agradecemos a participação e pedimos para que continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
sábado, 31 de outubro de 2009
sexta-feira, 30 de outubro de 2009
Resultado da enquete
Olá Galera!
O Heavy Night desse sábado será sobre o Savatage, banda escolhida para estrelar o programa da semana passada, mas que devido às fortes chuvas não foi ao ar.
Já na semana que vem, O Heavy Night trará um pouco sobre a história e as músicas da banda alemã de Power Metal Edguy.
Para a votação com o Edguy, que venceu com 75% dos votos, foi a banda Children of Bodom, que ficou com 25% da preferência dos ouvintes.
Agradecemos sua participação e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
O Heavy Night desse sábado será sobre o Savatage, banda escolhida para estrelar o programa da semana passada, mas que devido às fortes chuvas não foi ao ar.
Já na semana que vem, O Heavy Night trará um pouco sobre a história e as músicas da banda alemã de Power Metal Edguy.
Para a votação com o Edguy, que venceu com 75% dos votos, foi a banda Children of Bodom, que ficou com 25% da preferência dos ouvintes.
Agradecemos sua participação e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
sábado, 24 de outubro de 2009
Problemas com a conexão
Boa noite Galera!
Devido ao forte temporal que atingiu hoje a cidade de Porto Alegre, o programa Heavy Night não poderá ser transmitido. Isso porque o site da rádio web ficou fora do ar.
Mas durante essa semana, esperamos que o problema seja resolvido para que vocês possam acompanhar o programa sobre o Savatage no próximo sábado.
Pedimos desculpas pelo transtorno.
Abraços,
Equipe Heavy Night.
Devido ao forte temporal que atingiu hoje a cidade de Porto Alegre, o programa Heavy Night não poderá ser transmitido. Isso porque o site da rádio web ficou fora do ar.
Mas durante essa semana, esperamos que o problema seja resolvido para que vocês possam acompanhar o programa sobre o Savatage no próximo sábado.
Pedimos desculpas pelo transtorno.
Abraços,
Equipe Heavy Night.
terça-feira, 20 de outubro de 2009
Aerosmith - Programa de 10/10/09
Olá Galera!
O Heavy Night do dia 10 de outubro foi sobre o Aerosmith. Nele trouxemos um pouco sobre a trajetória da banda e algumas das músicas de maior sucesso entre público e crítica.
E se você perdeu o Heavy Night ou quer lembrar da história dessa grande banda de Hard Rock, disponibilizamos abaixo o texto usado no programa:
A banda de Hard Rock Aerosmith começou a se formar com um convite feito pelo guitarrista Joe Perry ao então vocalista e baterista Steven Tyler, que durante o período de férias freqüentava o bar onde o guitarrista trabalhava, em New Hampshire. O convite foi para Tyler ir a um show da banda de Perry, a Jam Band. O vocalista gostou do som que eles faziam e convidou Perry e o baixista da Jam Band, Tom Hamilton, para formar uma nova banda, mas nela, Tyler queria ser apenas o vocalista.
No final de 1969, Perry e Hamilton se mudaram para Boston e lá encontraram o baterista Joey Kramer, que já conhecia Steven Tyler e tinha interesse em formar uma banda com o vocalista. Depois de um teste feito com o baterista, ele se uniu a banda, que precisava de um nome. Foi então que, inspirado no álbum Aerial Ballet de Harry Nilsson, Kramer apareceu com o nome Aerosmith.
Tyler chamou Ray Tabano, um amigo de infância do vocalista, para formar uma dupla nas guitarras com Joe Perry. E é com essa formação, que em 1970, na cidade de Boston, surge oficialmente o Aerosmith. Os caras fazem alguns shows pela cidade e no ano de 1971, Ray Tabano sai da banda e é substituído por Brad Whitford.
Após alguns shows, o Aerosmith começou a reunir seus primeiros fãs em Boston, o que chamou a atenção de uma gravadora. Isso fez com que a banda tivesse condições de entrar em estúdio pela primeira vez e lançar um álbum.
Foi o que aconteceu no início de 1973, quando foi lançado o álbum Aerosmith. Esse primeiro trabalho foi recebido bem pela crítica e melhor ainda pelo público. Nele já encontramos os primeiros hits da banda, Dream On e Mama Kin.
Depois de uma turnê bem sucedida, a banda entra em estúdio para a gravação do seu segundo álbum. Get Your Wings, de 1974, foi mais bem recebido pela crítica do que o primeiro e como a banda estava crescendo em popularidade, as vendas do segundo disco foram um pouco melhores que o primeiro. Nesse trabalho nós encontramos o hit Same Old Song And Dance
Mas é com o terceiro álbum que o Aerosmith se torna um grande sucesso mundial. Lançado em 1975, Toys in the Attic foi recebido muito bem por público e crítica. Esse álbum levou o Aerosmith ao mesmo status que as bandas Led Zeppelin e Rolling Stones tinham na época. Músicas como Sweet Emotion e Walk This Way alcançaram as primeiras posições nas rádios dos Estados Unidos.
O quarto trabalho do Aerosmith só veio a confirmar o sucesso do álbum anterior. Rocks é considerado por bandas como Metallica e Guns N’ Roses como um dos discos mais influentes para a criação de suas músicas. Lançado em 1976, ele traz hits como Back in the Saddle e Last Child.
Abusando muito do uso das drogas e sem tempo para preparar um novo material, o quinto álbum do Aerosmith foi lançado em 1977. O trabalho não foi tão bem recebido por público e crítica quanto os anteriores, mas mesmo assim chegou a fazer sucesso. Durante a turnê do álbum, Tyler e Perry apareciam mais na mídia pelo abuso excessivo de drogas do que pelos próprios shows que a banda estava fazendo.
Em 1979, Night in the Ruts, o sexto álbum da banda é lançado. Logo após a gravação desse disco, Joe Perry resolve sair do Aerosmith, mas se força a montar um projeto solo para conseguir pagar suas contas. Para o lugar de Perry, o guitarrista Jimmy Crespo foi chamado. O álbum não fez grande sucesso e com o fim dos anos 70, o Aerosmith caiu em popularidade.
O início dos anos 80 foi complicado para a banda, especialmente para o vocalista, que passou mal durante uma apresentação devido ao uso excessivo de drogas e sofreu um acidente de moto que o deixou internado durante dois meses, fazendo com que o Aerosmith parasse com a turnê.
Tyler ficou bom no final de 1981, quando a banda entrou em estúdio para a gravação do sétimo álbum. Após gravar uma música, Brad Whitford saiu da banda e para seu lugar foi chamado Rick Dufay.
Rock in a Hard Place é o título do sétimo álbum de estúdio do Aerosmith. O álbum lançado em 1982 mostra uma sonoridade diferente da banda, mas não agrada público e crítica. Esse disco foi o primeiro a não produzir nenhum hit. Durante a nova turnê, Steven Tyler passou mal num show novamente por causa das drogas.
Em 1984, Perry e Whitford decidiram conversar com a banda para reunir a formação que fez grande sucesso nos anos 70. Então eles se encontraram para conversar e o clima estava super agradável entre os músicos que decidiram voltar com a formação que lançou os seis primeiros álbuns de estúdio.
Antes de gravar mais um disco de estúdio, o Aerosmith fez uma turnê para divulgar a reunião da banda. A turnê foi um sucesso, mas os problemas com drogas ainda continuavam. Depois da turnê, a banda entra em estúdio e lança no fim de 1985 o álbum Done with Mirrors. O trabalho foi elogiado por crítica, mas não caiu no gosto do público.
O Aerosmith voltou a ter sucesso com a turnê do Done with Mirrors e todos na banda entraram num programa de desintoxicação, pois o empresário dos caras garantiu que eles seriam a maior banda dos anos 90, caso eles resolvessem seus problemas com as drogas.
Quando todos na banda se livraram das drogas, eles entraram em estúdio para o lançamento do nono álbum. Permanent Vacation, de 1987, foi um sucesso entre público e crítica, e nele encontramos novamente alguns hits, como Dude (Looks Like a Lady) e Angel. A turnê do álbum foi feita ao lado do Guns N’ Roses e teve momentos de grande tensão, já que a banda poderia se perder nas drogas novamente.
Pump é o décimo álbum de estúdio da banda. Lançado após uma longa turnê, esse disco faz mais sucesso que o anterior e definitivamente marca a volta dos bons tempos do Aerosmith. Além da música que acabamos de ouvir, outro grande sucesso deste trabalho é Janie’s Got a Gun. A turnê de Pump foi muito longa e rendeu a primeira aparição da banda na Austrália.
Após um longo tempo sem lançar um novo álbum e com a carreira no auge novamente, em 1993 a banda lança seu décimo primeiro disco. Get a Grip era tão esperado pelos fãs que foi o primeiro álbum dos caras a alcançar a primeira posição em vendas nos Estados Unidos. Nele se encontram as músicas Crazy, Livin’ on the Edge, Amazing e Cryin’. A banda embarcou em mais uma grande turnê mundial muito bem sucedida. Após essa turnê, os integrantes resolveram passar um tempo com suas famílias antes de gravarem um novo disco.
Quando eles entraram em estúdio para a gravação do décimo segundo álbum, encontraram alguns problemas com o empresário da banda e isso quase fez eles se separarem novamente. Após resolverem os problemas e demitirem o empresário, em 1997 lançam o disco Nine Lives. Esse álbum divide opiniões entre a crítica, mas cai no gosto do público novamente, com hits como Pink e Hole in My Soul.
Durante a nova turnê, o Aerosmith lançou um single com a música I Don’t Want to Miss a Thing, que faz parte da trilha sonora do filme Armageddon e foi indicada ao Oscar. Essa música ficou no topo das rádios americanas durante quatro semanas e também foi responsável por fazer a banda ganhar uma nova geração de fãs no mundo.
A banda ficou mais um tempo na estrada e participando de alguns especiais, até que em 2000 eles resolvem entrar em estúdio novamente. Just Push Play é lançado no início de 2001 e é mais um sucesso entre o público. Fly Away From Here e Jaded são alguns hits desse novo trabalho dos caras.
Ainda em 2001, o Aerosmith ficou eternizado no Rock and Roll Hall of Fame. E em 2002, eles resolveram fazer uma nova turnê após o lançamento de um disco duplo que trazia os maiores sucessos da banda.
Quando a turnê termina, o Aerosmith entra em estúdio para a gravação do seu décimo quarto e, até agora, último álbum. Honkin’ on Bobo, lançado em 2004, foi feito com a intenção de resgatar o blues-rock que influenciou muito o início da banda. O disco é composto quase que inteiramente de covers, mas traz uma música inédita.
O Aerosmith fez a turnê do Honkin’ on Bobo e lançou um álbum ao vivo, que gerou uma nova turnê da banda, mas eles tiveram que interromper a turnê, pois o vocalista Steven Tyler passaria por uma cirurgia na garganta.
Após a recuperação de Tyler, a banda começou a gravação de um novo álbum em 2006, mas entraram em turnê novamente. Dessa vez os shows foram feitos ao lado da banda Mötley Crüe. O baixista Tom Hamilton ficou de fora de alguns shows para tratar de um câncer na garganta, mas assim que se recuperou, voltou.
Em 2007 é anunciada mais uma turnê mundial e depois dela, eles voltaram ao estúdio pra trabalhar no novo álbum. Mas a banda se envolveu com outros projetos, inclusive um com os fabricantes do jogo Guitar Hero, que lançou Guitar Hero: Aerosmith, reunindo os maiores sucessos da banda.
Então a banda anuncia uma nova turnê em 2009, quando pensou que o novo álbum já estaria pronto. Mas o álbum ainda não tinha saído e a tour já estava para começar, assim Perry disse ser impossível eles lançarem o novo trabalho antes dos shows.
Quando a turnê começou, Whitford teve que se apresentar sentado nas primeiras vezes, pois tinha passado por uma cirurgia na cabeça e não podia fazer muitos movimentos no palco. Com a tour em andamento, Steven Tyler caiu durante uma apresentação e teve que ser levado a um hospital para se recuperar. Isso fez com que o resto da turnê fosse cancelado, mas a banda disse que quando Tyler se recuperar eles voltam para finalizar a turnê e lançar o novo álbum.
A última vez que o Aerosmith passou pelo Brasil foi no ano de 2007, no show de abertura da turnê Route of all evil, que reuniu mais de 60 mil pessoas no estádio do Morumbi, em São Paulo. Com o futuro lançamento do décimo quinto trabalho de estúdio, podemos torcer para a banda passar pela terceira vez em terras brazucas.
Bom, esse foi um resumo sobre a história do Aerosmith, esperamos que tenham curtido!
Agradecemos a participação de vocês e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
O Heavy Night do dia 10 de outubro foi sobre o Aerosmith. Nele trouxemos um pouco sobre a trajetória da banda e algumas das músicas de maior sucesso entre público e crítica.
E se você perdeu o Heavy Night ou quer lembrar da história dessa grande banda de Hard Rock, disponibilizamos abaixo o texto usado no programa:
A banda de Hard Rock Aerosmith começou a se formar com um convite feito pelo guitarrista Joe Perry ao então vocalista e baterista Steven Tyler, que durante o período de férias freqüentava o bar onde o guitarrista trabalhava, em New Hampshire. O convite foi para Tyler ir a um show da banda de Perry, a Jam Band. O vocalista gostou do som que eles faziam e convidou Perry e o baixista da Jam Band, Tom Hamilton, para formar uma nova banda, mas nela, Tyler queria ser apenas o vocalista.
No final de 1969, Perry e Hamilton se mudaram para Boston e lá encontraram o baterista Joey Kramer, que já conhecia Steven Tyler e tinha interesse em formar uma banda com o vocalista. Depois de um teste feito com o baterista, ele se uniu a banda, que precisava de um nome. Foi então que, inspirado no álbum Aerial Ballet de Harry Nilsson, Kramer apareceu com o nome Aerosmith.
Tyler chamou Ray Tabano, um amigo de infância do vocalista, para formar uma dupla nas guitarras com Joe Perry. E é com essa formação, que em 1970, na cidade de Boston, surge oficialmente o Aerosmith. Os caras fazem alguns shows pela cidade e no ano de 1971, Ray Tabano sai da banda e é substituído por Brad Whitford.
Após alguns shows, o Aerosmith começou a reunir seus primeiros fãs em Boston, o que chamou a atenção de uma gravadora. Isso fez com que a banda tivesse condições de entrar em estúdio pela primeira vez e lançar um álbum.
Foi o que aconteceu no início de 1973, quando foi lançado o álbum Aerosmith. Esse primeiro trabalho foi recebido bem pela crítica e melhor ainda pelo público. Nele já encontramos os primeiros hits da banda, Dream On e Mama Kin.
Depois de uma turnê bem sucedida, a banda entra em estúdio para a gravação do seu segundo álbum. Get Your Wings, de 1974, foi mais bem recebido pela crítica do que o primeiro e como a banda estava crescendo em popularidade, as vendas do segundo disco foram um pouco melhores que o primeiro. Nesse trabalho nós encontramos o hit Same Old Song And Dance
Mas é com o terceiro álbum que o Aerosmith se torna um grande sucesso mundial. Lançado em 1975, Toys in the Attic foi recebido muito bem por público e crítica. Esse álbum levou o Aerosmith ao mesmo status que as bandas Led Zeppelin e Rolling Stones tinham na época. Músicas como Sweet Emotion e Walk This Way alcançaram as primeiras posições nas rádios dos Estados Unidos.
O quarto trabalho do Aerosmith só veio a confirmar o sucesso do álbum anterior. Rocks é considerado por bandas como Metallica e Guns N’ Roses como um dos discos mais influentes para a criação de suas músicas. Lançado em 1976, ele traz hits como Back in the Saddle e Last Child.
Abusando muito do uso das drogas e sem tempo para preparar um novo material, o quinto álbum do Aerosmith foi lançado em 1977. O trabalho não foi tão bem recebido por público e crítica quanto os anteriores, mas mesmo assim chegou a fazer sucesso. Durante a turnê do álbum, Tyler e Perry apareciam mais na mídia pelo abuso excessivo de drogas do que pelos próprios shows que a banda estava fazendo.
Em 1979, Night in the Ruts, o sexto álbum da banda é lançado. Logo após a gravação desse disco, Joe Perry resolve sair do Aerosmith, mas se força a montar um projeto solo para conseguir pagar suas contas. Para o lugar de Perry, o guitarrista Jimmy Crespo foi chamado. O álbum não fez grande sucesso e com o fim dos anos 70, o Aerosmith caiu em popularidade.
O início dos anos 80 foi complicado para a banda, especialmente para o vocalista, que passou mal durante uma apresentação devido ao uso excessivo de drogas e sofreu um acidente de moto que o deixou internado durante dois meses, fazendo com que o Aerosmith parasse com a turnê.
Tyler ficou bom no final de 1981, quando a banda entrou em estúdio para a gravação do sétimo álbum. Após gravar uma música, Brad Whitford saiu da banda e para seu lugar foi chamado Rick Dufay.
Rock in a Hard Place é o título do sétimo álbum de estúdio do Aerosmith. O álbum lançado em 1982 mostra uma sonoridade diferente da banda, mas não agrada público e crítica. Esse disco foi o primeiro a não produzir nenhum hit. Durante a nova turnê, Steven Tyler passou mal num show novamente por causa das drogas.
Em 1984, Perry e Whitford decidiram conversar com a banda para reunir a formação que fez grande sucesso nos anos 70. Então eles se encontraram para conversar e o clima estava super agradável entre os músicos que decidiram voltar com a formação que lançou os seis primeiros álbuns de estúdio.
Antes de gravar mais um disco de estúdio, o Aerosmith fez uma turnê para divulgar a reunião da banda. A turnê foi um sucesso, mas os problemas com drogas ainda continuavam. Depois da turnê, a banda entra em estúdio e lança no fim de 1985 o álbum Done with Mirrors. O trabalho foi elogiado por crítica, mas não caiu no gosto do público.
O Aerosmith voltou a ter sucesso com a turnê do Done with Mirrors e todos na banda entraram num programa de desintoxicação, pois o empresário dos caras garantiu que eles seriam a maior banda dos anos 90, caso eles resolvessem seus problemas com as drogas.
Quando todos na banda se livraram das drogas, eles entraram em estúdio para o lançamento do nono álbum. Permanent Vacation, de 1987, foi um sucesso entre público e crítica, e nele encontramos novamente alguns hits, como Dude (Looks Like a Lady) e Angel. A turnê do álbum foi feita ao lado do Guns N’ Roses e teve momentos de grande tensão, já que a banda poderia se perder nas drogas novamente.
Pump é o décimo álbum de estúdio da banda. Lançado após uma longa turnê, esse disco faz mais sucesso que o anterior e definitivamente marca a volta dos bons tempos do Aerosmith. Além da música que acabamos de ouvir, outro grande sucesso deste trabalho é Janie’s Got a Gun. A turnê de Pump foi muito longa e rendeu a primeira aparição da banda na Austrália.
Após um longo tempo sem lançar um novo álbum e com a carreira no auge novamente, em 1993 a banda lança seu décimo primeiro disco. Get a Grip era tão esperado pelos fãs que foi o primeiro álbum dos caras a alcançar a primeira posição em vendas nos Estados Unidos. Nele se encontram as músicas Crazy, Livin’ on the Edge, Amazing e Cryin’. A banda embarcou em mais uma grande turnê mundial muito bem sucedida. Após essa turnê, os integrantes resolveram passar um tempo com suas famílias antes de gravarem um novo disco.
Quando eles entraram em estúdio para a gravação do décimo segundo álbum, encontraram alguns problemas com o empresário da banda e isso quase fez eles se separarem novamente. Após resolverem os problemas e demitirem o empresário, em 1997 lançam o disco Nine Lives. Esse álbum divide opiniões entre a crítica, mas cai no gosto do público novamente, com hits como Pink e Hole in My Soul.
Durante a nova turnê, o Aerosmith lançou um single com a música I Don’t Want to Miss a Thing, que faz parte da trilha sonora do filme Armageddon e foi indicada ao Oscar. Essa música ficou no topo das rádios americanas durante quatro semanas e também foi responsável por fazer a banda ganhar uma nova geração de fãs no mundo.
A banda ficou mais um tempo na estrada e participando de alguns especiais, até que em 2000 eles resolvem entrar em estúdio novamente. Just Push Play é lançado no início de 2001 e é mais um sucesso entre o público. Fly Away From Here e Jaded são alguns hits desse novo trabalho dos caras.
Ainda em 2001, o Aerosmith ficou eternizado no Rock and Roll Hall of Fame. E em 2002, eles resolveram fazer uma nova turnê após o lançamento de um disco duplo que trazia os maiores sucessos da banda.
Quando a turnê termina, o Aerosmith entra em estúdio para a gravação do seu décimo quarto e, até agora, último álbum. Honkin’ on Bobo, lançado em 2004, foi feito com a intenção de resgatar o blues-rock que influenciou muito o início da banda. O disco é composto quase que inteiramente de covers, mas traz uma música inédita.
O Aerosmith fez a turnê do Honkin’ on Bobo e lançou um álbum ao vivo, que gerou uma nova turnê da banda, mas eles tiveram que interromper a turnê, pois o vocalista Steven Tyler passaria por uma cirurgia na garganta.
Após a recuperação de Tyler, a banda começou a gravação de um novo álbum em 2006, mas entraram em turnê novamente. Dessa vez os shows foram feitos ao lado da banda Mötley Crüe. O baixista Tom Hamilton ficou de fora de alguns shows para tratar de um câncer na garganta, mas assim que se recuperou, voltou.
Em 2007 é anunciada mais uma turnê mundial e depois dela, eles voltaram ao estúdio pra trabalhar no novo álbum. Mas a banda se envolveu com outros projetos, inclusive um com os fabricantes do jogo Guitar Hero, que lançou Guitar Hero: Aerosmith, reunindo os maiores sucessos da banda.
Então a banda anuncia uma nova turnê em 2009, quando pensou que o novo álbum já estaria pronto. Mas o álbum ainda não tinha saído e a tour já estava para começar, assim Perry disse ser impossível eles lançarem o novo trabalho antes dos shows.
Quando a turnê começou, Whitford teve que se apresentar sentado nas primeiras vezes, pois tinha passado por uma cirurgia na cabeça e não podia fazer muitos movimentos no palco. Com a tour em andamento, Steven Tyler caiu durante uma apresentação e teve que ser levado a um hospital para se recuperar. Isso fez com que o resto da turnê fosse cancelado, mas a banda disse que quando Tyler se recuperar eles voltam para finalizar a turnê e lançar o novo álbum.
A última vez que o Aerosmith passou pelo Brasil foi no ano de 2007, no show de abertura da turnê Route of all evil, que reuniu mais de 60 mil pessoas no estádio do Morumbi, em São Paulo. Com o futuro lançamento do décimo quinto trabalho de estúdio, podemos torcer para a banda passar pela terceira vez em terras brazucas.
Bom, esse foi um resumo sobre a história do Aerosmith, esperamos que tenham curtido!
Agradecemos a participação de vocês e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
Resultado da enquete
Olá Galera!
A banda que vamos ouvir no Heavy Night do dia 24 de outubro é Savatage. A banda obteve 66% dos votos da enquete que rolou na semana passada, ficando na frente de Edguy, que teve 33% da preferência dos ouvintes, e Guns N’ Roses que ficou sem votos.
Agradecemos sua participação e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
A banda que vamos ouvir no Heavy Night do dia 24 de outubro é Savatage. A banda obteve 66% dos votos da enquete que rolou na semana passada, ficando na frente de Edguy, que teve 33% da preferência dos ouvintes, e Guns N’ Roses que ficou sem votos.
Agradecemos sua participação e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
sábado, 17 de outubro de 2009
NO AR! - 17/10/09
Boa noite Galera!
O Heavy Night desse sábado está no ar e traz algumas músicas e um pouco da história do Whitesnake, uma banda de hard rock famosa por baladas como Is This Love e The Deeper The Love.
E a partir de agora você já pode começar a montar o Heavy Night do dia 31 de outubro. Vote na sua banda favorita pra essa noite de Halloween enquanto curte o melhor do rock pesado (hoje nem tanto assim) no seu final de semana!
Mais uma vez agradecemos a participação e pedimos para que continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
O Heavy Night desse sábado está no ar e traz algumas músicas e um pouco da história do Whitesnake, uma banda de hard rock famosa por baladas como Is This Love e The Deeper The Love.
E a partir de agora você já pode começar a montar o Heavy Night do dia 31 de outubro. Vote na sua banda favorita pra essa noite de Halloween enquanto curte o melhor do rock pesado (hoje nem tanto assim) no seu final de semana!
Mais uma vez agradecemos a participação e pedimos para que continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
sexta-feira, 16 de outubro de 2009
Rainbow - Programa de 03/10/09
Olá Galera!
No dia 03/10 o Heavy Night trouxe um pouco sobre a história e as músicas da banda Rainbow. Como de costume, mas dessa vez com um pouco de atraso, estamos disponibilizando o texto sobre a banda, para caso você tenha perdido o programa ou queira saber mais um pouco sobre o trabalho dos caras:
Em 1974, o guitarrista Ritchie Blackmore não estava muito satisfeito com o rumo que o Deep Purple, sua atual banda, tinha tomado, já que com a entrada de David Coverdale e Glenn Hughes, o som do Purple ganhou elementos do funk. Numa turnê pelos Estados Unidos, a banda Elf abriu os shows do Deep Purple e Blackmore ficou impressionado com o vocalista do Elf, o então desconhecido Ronnie James Dio.
Foi então que o guitarrista sai do Deep Purple para seguir carreira solo e convida os músicos do Elf, exceto o guitarrista, para sua nova banda, a Ritchie Blackmore’s Rainbow. A primeira formação conta com Ronnie James Dio no vocal, Ritchie Blackmore na guitarra, Craig Gruber no baixo, Gary Driscoll na bateria e Micky Lee Soule no teclado.
E com essa formação é lançado o primeiro álbum do Rainbow. Ritchie Blackmore’s Rainbow, de 1975, mostra um som bastante diferente do Deep Purple. As músicas tinham bastante influência da música clássica e as letras feitas por Dio eram sobre temas medievais. Com esse disco, o Rainbow já tem o seu primeiro hit, a música Man on the Silver Mountain.
Mas a formação que gravou esse álbum nunca fez um show, pois logo após a gravação do disco, Blackmore demitiu todo mundo, exceto Dio. O motivo dado por Blackmore era que nenhum dos músicos se encaixava no estilo que ele queria para a banda. Então Jimmy Bain foi chamado para o baixo, Cozy Powell assumiu a bateria e Tony Carey ficou responsável pelo teclado. Com a troca de membros, veio também a mudança no nome da banda, que passa a se chamar Rainbow.
De formação e nome renovados, em 1976 a banda lança o segundo álbum de estúdio: Rising. Esse novo trabalho é melhor recebido por público e crítica do que o primeiro. A música Stargazer tem a participação da Orquestra Filarmônica de Munique e recebeu um cover do Dream Theater. Com esse disco, veio a primeira turnê mundial, e isso fez a banda crescer muito em popularidade, especialmente na Europa.
No início de 1977, Jimmy Bain foi demitido da banda e Mark Clarke foi chamado para o seu lugar. Pouco tempo depois, o tecladista Tony Carey também é demitido. Blackmore teve dificuldade para encontrar um novo tecladista, já que nenhum o agradava, até que David Stone fez o teste e foi aprovado.
Quando a banda entrou em estúdio para a gravação do terceiro álbum, Blackmore não gostou do desempenho de Mark Clarke e o demitiu. O próprio Blackmore gravou o baixo em quatro músicas, até que Bob Daisley entrou como novo baixista e completou a gravação do disco.
Long Live Rock ‘n’ Roll é o nome do terceiro álbum do Rainbow. Lançado em 1978, esse trabalho rendeu a banda mais uma turnê mundial e faixas que fazem grande sucesso até hoje. Muitas bandas de Metal fizeram regravações de músicas como Long Live Rock ‘n’ Roll, Gates of Babylon e Kill the King.
Após a turnê desse álbum, Blackmore decide mudar o tema de suas músicas e, com isso, Dio sai da banda. Blackmore convida Roger Glover para produzir o novo trabalho da banda. Bob Daisley também sai da banda e para seu lugar é chamado Jack Green.
Com a saída de Dio, a banda fica um tempo sem vocalista. Ian Gillan é convidado, mas não aceita. E após muitos testes Graham Bonnet é o escolhido para a gravação do novo álbum. David Stone e Jack Green saem da banda, então Powell sugere que Roger Glover, que tinha abandonado o baixo, volte a tocar o instrumento. Para o lugar deixado por David Stone foi chamado o tecladista Don Airey.
Essa formação é a responsável pela gravação do quarto álbum de estúdio da banda. Down to Earth, de 1979, mostra uma fase mais comercial do Rainbow. Músicas desse disco alcançaram as primeiras posições nas rádios européias, como Since You Been Gone e All Night Long.
O Rainbow foi uma das principais atrações do Monsters of Rock de 1980, mas esse foi o último show com Powell na bateria, que saiu amigavelmente, pois já havia avisado que sairia por não gostar do rumo pop que a banda estava tomando. Junto com Powell, o vocalista Bonnet também saiu do Rainbow, por ter se apresentado completamente bêbado na ocasião.
Então Blackmore chamou Joe Lynn Turner para substituir Bonnet e Bobby Rondinelli para assumir o lugar deixado por Powell. Com os novos integrantes, a banda entra em estúdio para o lançamento do seu quinto álbum. Difficult to Cure, lançado em 1981, segue o mesmo estilo do disco anterior e traz uma versão da nona sinfonia de Beethoven, na faixa-título. Após a turnê desse disco, o tecladista Don Airey sai da banda e é substituído por David Rosenthal.
Com o novo tecladista, sai o sexto álbum da banda. Straight Between the Eyes, de 1982, apresenta a banda em fase bastante pop ainda, fazendo grande sucesso nos Estados Unidos com a música Stone Cold. A turnê foi bastante extensa, mas não passou pela Inglaterra, o que deixou os fãs ingleses bastante decepcionados, já que a banda é inglesa.
Para a gravação de um novo disco da banda, Bobby Rondinelli foi demitido e Chuck Burgi foi chamado para assumir as baquetas. Bent out of Shape é o nome dado ao sétimo disco do Rainbow. Lançado em 1983, o álbum não é tão criativo quanto os anteriores, pois a banda tenta fazer algo bastante semelhante ao Difficult to Cure, que foi um sucesso comercial.
Depois da turnê, o Rainbow encerra suas atividades em 1984, pois o guitarrista Ritchie Blackmore e o baixista Roger Glover são chamados para integrar novamente o Deep Purple. Mas o clima entre Ian Gillan e Blackmore não estava bom, tanto que Joe Lynn Turner foi chamado para substituir Gillan no Purple. Isso não agradou aos fãs e nem a gravadora, que exigiram a volta de Gillan. Após mais um trabalho com o Purple, Blackmore sai da banda novamente e resolve fazer uma banda solo, em 1994.
Como o trabalho solo de Blackmore era o Rainbow, por pressão da gravadora, o nome seria o mesmo. Mas Blackmore resolve voltar com o nome inicial da banda, que era Ritchie Blackmore’s Rainbow.
A formação que Blackmore juntou para a gravação de um novo álbum do Rainbow é completamente nova. Doogie White foi chamado para ser o vocalista, Greg Smith ficou como responsável pelo baixo, John O’Reilly assumiu a bateria e Paul Morris completou a banda como o novo tecladista.
O oitavo e último disco do Rainbow se chama Stranger in Us All, lançado em 1995. Esse último trabalho não lembra em nada as fases anteriores da banda e não é recebido muito bem pela crítica. O que realmente faz sucesso com esse novo trabalho é a turnê que marca a volta do Rainbow. Para realizar a turnê, o baterista John O’Reilly foi substituído por Chuck Burgi. Na parte americana da turnê, Burgi foi substituído por John Micelli, mas voltou para tocar com o Rainbow nos últimos shows da banda.
Após o último show da turnê, em 1997, Blackmore se cansa dos grandes shows de rock que a banda fazia durante as turnês. Ele estava mais voltado para a música medieval e junto com sua companheira Candice Night, eles montam a banda Blackmore’s Night. Isso fez o Rainbow acabar mais uma vez.
No fim de 1997, o baterista Cozy Powell conversa com Blackmore sobre uma possível reunião da formação que lançou Rising, o segundo álbum do Rainbow. Como os músicos desse disco estavam com outros projetos, a resposta não poderia ser dada de imediato. Blackmore conversou com Dio a respeito e os dois estavam para aceitar a ideia no início de 1998. Mas nessa época, Cozy Powell sofreu um acidente de carro e morreu. Com isso, Blackmore e Dio desistiram de voltar com o Rainbow.
Muitos boatos existiram sobre a volta do Rainbow com Blackmore e Dio, mas ambos sempre negaram esses boatos. Uma espécie de reunião se fez em 2009, quando ex-integrantes do Rainbow se juntaram com o filho de Ritchie Blackmore e formaram a banda Over the Rainbow. A banda começou com Joe Lynn Turner no vocal, Jürgen Blackmore na guitarra, Greg Smith no baixo, Bobby Rondinelli na bateria e Tony Carey no teclado.
A Over the Rainbow segue até hoje fazendo shows pelo mundo. Todo o repertório é composto por músicas dos oito álbuns de estúdio do Rainbow. A única novidade é na formação, pois o tecladista Tony Carey já não faz mais parte da banda. Para seu lugar, Paul Morris, que também já tinha participado do Rainbow, foi chamado.
Em entrevista recente, Joe Lynn Turner afirmou que Ritchie Blackmore continua sendo seu amigo, mas ele não pretende voltar a tocar com o Rainbow e ainda afirmou que essa atual reunião não é um tributo, mas é o próprio Rainbow.
É isso aí Galera. Esse foi um resumo sobre a trajetória do Rainbow. Esperamos que tenham gostado!
Agradecemos a participação de vocês e continuem conosco para que o o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
No dia 03/10 o Heavy Night trouxe um pouco sobre a história e as músicas da banda Rainbow. Como de costume, mas dessa vez com um pouco de atraso, estamos disponibilizando o texto sobre a banda, para caso você tenha perdido o programa ou queira saber mais um pouco sobre o trabalho dos caras:
Em 1974, o guitarrista Ritchie Blackmore não estava muito satisfeito com o rumo que o Deep Purple, sua atual banda, tinha tomado, já que com a entrada de David Coverdale e Glenn Hughes, o som do Purple ganhou elementos do funk. Numa turnê pelos Estados Unidos, a banda Elf abriu os shows do Deep Purple e Blackmore ficou impressionado com o vocalista do Elf, o então desconhecido Ronnie James Dio.
Foi então que o guitarrista sai do Deep Purple para seguir carreira solo e convida os músicos do Elf, exceto o guitarrista, para sua nova banda, a Ritchie Blackmore’s Rainbow. A primeira formação conta com Ronnie James Dio no vocal, Ritchie Blackmore na guitarra, Craig Gruber no baixo, Gary Driscoll na bateria e Micky Lee Soule no teclado.
E com essa formação é lançado o primeiro álbum do Rainbow. Ritchie Blackmore’s Rainbow, de 1975, mostra um som bastante diferente do Deep Purple. As músicas tinham bastante influência da música clássica e as letras feitas por Dio eram sobre temas medievais. Com esse disco, o Rainbow já tem o seu primeiro hit, a música Man on the Silver Mountain.
Mas a formação que gravou esse álbum nunca fez um show, pois logo após a gravação do disco, Blackmore demitiu todo mundo, exceto Dio. O motivo dado por Blackmore era que nenhum dos músicos se encaixava no estilo que ele queria para a banda. Então Jimmy Bain foi chamado para o baixo, Cozy Powell assumiu a bateria e Tony Carey ficou responsável pelo teclado. Com a troca de membros, veio também a mudança no nome da banda, que passa a se chamar Rainbow.
De formação e nome renovados, em 1976 a banda lança o segundo álbum de estúdio: Rising. Esse novo trabalho é melhor recebido por público e crítica do que o primeiro. A música Stargazer tem a participação da Orquestra Filarmônica de Munique e recebeu um cover do Dream Theater. Com esse disco, veio a primeira turnê mundial, e isso fez a banda crescer muito em popularidade, especialmente na Europa.
No início de 1977, Jimmy Bain foi demitido da banda e Mark Clarke foi chamado para o seu lugar. Pouco tempo depois, o tecladista Tony Carey também é demitido. Blackmore teve dificuldade para encontrar um novo tecladista, já que nenhum o agradava, até que David Stone fez o teste e foi aprovado.
Quando a banda entrou em estúdio para a gravação do terceiro álbum, Blackmore não gostou do desempenho de Mark Clarke e o demitiu. O próprio Blackmore gravou o baixo em quatro músicas, até que Bob Daisley entrou como novo baixista e completou a gravação do disco.
Long Live Rock ‘n’ Roll é o nome do terceiro álbum do Rainbow. Lançado em 1978, esse trabalho rendeu a banda mais uma turnê mundial e faixas que fazem grande sucesso até hoje. Muitas bandas de Metal fizeram regravações de músicas como Long Live Rock ‘n’ Roll, Gates of Babylon e Kill the King.
Após a turnê desse álbum, Blackmore decide mudar o tema de suas músicas e, com isso, Dio sai da banda. Blackmore convida Roger Glover para produzir o novo trabalho da banda. Bob Daisley também sai da banda e para seu lugar é chamado Jack Green.
Com a saída de Dio, a banda fica um tempo sem vocalista. Ian Gillan é convidado, mas não aceita. E após muitos testes Graham Bonnet é o escolhido para a gravação do novo álbum. David Stone e Jack Green saem da banda, então Powell sugere que Roger Glover, que tinha abandonado o baixo, volte a tocar o instrumento. Para o lugar deixado por David Stone foi chamado o tecladista Don Airey.
Essa formação é a responsável pela gravação do quarto álbum de estúdio da banda. Down to Earth, de 1979, mostra uma fase mais comercial do Rainbow. Músicas desse disco alcançaram as primeiras posições nas rádios européias, como Since You Been Gone e All Night Long.
O Rainbow foi uma das principais atrações do Monsters of Rock de 1980, mas esse foi o último show com Powell na bateria, que saiu amigavelmente, pois já havia avisado que sairia por não gostar do rumo pop que a banda estava tomando. Junto com Powell, o vocalista Bonnet também saiu do Rainbow, por ter se apresentado completamente bêbado na ocasião.
Então Blackmore chamou Joe Lynn Turner para substituir Bonnet e Bobby Rondinelli para assumir o lugar deixado por Powell. Com os novos integrantes, a banda entra em estúdio para o lançamento do seu quinto álbum. Difficult to Cure, lançado em 1981, segue o mesmo estilo do disco anterior e traz uma versão da nona sinfonia de Beethoven, na faixa-título. Após a turnê desse disco, o tecladista Don Airey sai da banda e é substituído por David Rosenthal.
Com o novo tecladista, sai o sexto álbum da banda. Straight Between the Eyes, de 1982, apresenta a banda em fase bastante pop ainda, fazendo grande sucesso nos Estados Unidos com a música Stone Cold. A turnê foi bastante extensa, mas não passou pela Inglaterra, o que deixou os fãs ingleses bastante decepcionados, já que a banda é inglesa.
Para a gravação de um novo disco da banda, Bobby Rondinelli foi demitido e Chuck Burgi foi chamado para assumir as baquetas. Bent out of Shape é o nome dado ao sétimo disco do Rainbow. Lançado em 1983, o álbum não é tão criativo quanto os anteriores, pois a banda tenta fazer algo bastante semelhante ao Difficult to Cure, que foi um sucesso comercial.
Depois da turnê, o Rainbow encerra suas atividades em 1984, pois o guitarrista Ritchie Blackmore e o baixista Roger Glover são chamados para integrar novamente o Deep Purple. Mas o clima entre Ian Gillan e Blackmore não estava bom, tanto que Joe Lynn Turner foi chamado para substituir Gillan no Purple. Isso não agradou aos fãs e nem a gravadora, que exigiram a volta de Gillan. Após mais um trabalho com o Purple, Blackmore sai da banda novamente e resolve fazer uma banda solo, em 1994.
Como o trabalho solo de Blackmore era o Rainbow, por pressão da gravadora, o nome seria o mesmo. Mas Blackmore resolve voltar com o nome inicial da banda, que era Ritchie Blackmore’s Rainbow.
A formação que Blackmore juntou para a gravação de um novo álbum do Rainbow é completamente nova. Doogie White foi chamado para ser o vocalista, Greg Smith ficou como responsável pelo baixo, John O’Reilly assumiu a bateria e Paul Morris completou a banda como o novo tecladista.
O oitavo e último disco do Rainbow se chama Stranger in Us All, lançado em 1995. Esse último trabalho não lembra em nada as fases anteriores da banda e não é recebido muito bem pela crítica. O que realmente faz sucesso com esse novo trabalho é a turnê que marca a volta do Rainbow. Para realizar a turnê, o baterista John O’Reilly foi substituído por Chuck Burgi. Na parte americana da turnê, Burgi foi substituído por John Micelli, mas voltou para tocar com o Rainbow nos últimos shows da banda.
Após o último show da turnê, em 1997, Blackmore se cansa dos grandes shows de rock que a banda fazia durante as turnês. Ele estava mais voltado para a música medieval e junto com sua companheira Candice Night, eles montam a banda Blackmore’s Night. Isso fez o Rainbow acabar mais uma vez.
No fim de 1997, o baterista Cozy Powell conversa com Blackmore sobre uma possível reunião da formação que lançou Rising, o segundo álbum do Rainbow. Como os músicos desse disco estavam com outros projetos, a resposta não poderia ser dada de imediato. Blackmore conversou com Dio a respeito e os dois estavam para aceitar a ideia no início de 1998. Mas nessa época, Cozy Powell sofreu um acidente de carro e morreu. Com isso, Blackmore e Dio desistiram de voltar com o Rainbow.
Muitos boatos existiram sobre a volta do Rainbow com Blackmore e Dio, mas ambos sempre negaram esses boatos. Uma espécie de reunião se fez em 2009, quando ex-integrantes do Rainbow se juntaram com o filho de Ritchie Blackmore e formaram a banda Over the Rainbow. A banda começou com Joe Lynn Turner no vocal, Jürgen Blackmore na guitarra, Greg Smith no baixo, Bobby Rondinelli na bateria e Tony Carey no teclado.
A Over the Rainbow segue até hoje fazendo shows pelo mundo. Todo o repertório é composto por músicas dos oito álbuns de estúdio do Rainbow. A única novidade é na formação, pois o tecladista Tony Carey já não faz mais parte da banda. Para seu lugar, Paul Morris, que também já tinha participado do Rainbow, foi chamado.
Em entrevista recente, Joe Lynn Turner afirmou que Ritchie Blackmore continua sendo seu amigo, mas ele não pretende voltar a tocar com o Rainbow e ainda afirmou que essa atual reunião não é um tributo, mas é o próprio Rainbow.
É isso aí Galera. Esse foi um resumo sobre a trajetória do Rainbow. Esperamos que tenham gostado!
Agradecemos a participação de vocês e continuem conosco para que o o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
sábado, 10 de outubro de 2009
NO AR - 10/10/09
Boa Noite galera!
O Heavy Night de hoje está no ar!
No programa desta noite você fica sabendo um pouco mais sobre a história do Aerosmith.
E a partir de agora você já pode deixar o seu recado com a banda que quer ouvir no programa do dia 24 de outubro.
Agradecemos sua audiência e participação!
Um abraço,
Equipe Heavy Night.
O Heavy Night de hoje está no ar!
No programa desta noite você fica sabendo um pouco mais sobre a história do Aerosmith.
E a partir de agora você já pode deixar o seu recado com a banda que quer ouvir no programa do dia 24 de outubro.
Agradecemos sua audiência e participação!
Um abraço,
Equipe Heavy Night.
Resultado da enquete
Olá Galera!
A banda vencedora dessa semana é Whitesnake, com 66% dos votos. A disputa foi contra a banda Twisted Sister, que ficou com 33% da preferência dos ouvintes.
Não se esqueça que a banda de hoje é Aerosmith.
Agradecemos a participação e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
A banda vencedora dessa semana é Whitesnake, com 66% dos votos. A disputa foi contra a banda Twisted Sister, que ficou com 33% da preferência dos ouvintes.
Não se esqueça que a banda de hoje é Aerosmith.
Agradecemos a participação e continuem conosco para que o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
sábado, 3 de outubro de 2009
NO AR - 03/10/09
Boa Noite galera!
O Heavy Night dessa semana está no ar!
Hoje você fica sabendo um pouco mais sobre a história do Rainbow, o projeto solo de Ritchie Blackmore.
E a partir de agora você já pode deixar o seu recado com a banda que quer ouvir no programa do dia 17 de outubro.
Agradecemos sua audiência e participação!
Um abraço,
Equipe Heavy Night.
O Heavy Night dessa semana está no ar!
Hoje você fica sabendo um pouco mais sobre a história do Rainbow, o projeto solo de Ritchie Blackmore.
E a partir de agora você já pode deixar o seu recado com a banda que quer ouvir no programa do dia 17 de outubro.
Agradecemos sua audiência e participação!
Um abraço,
Equipe Heavy Night.
Black Sabbath - Programa de 26/09/09
Olá Galera!
Na semana passada o Heavy Night trouxe um pouco da história de uma das maiores e mais influentes bandas de Heavy Metal da história, o Black Sabbath. Infelizmente tivemos um problema técnico e a parte final do programa não foi ao ar. Mas você pode conferir aqui nesse post não só o final do programa, mas todo o resumo da história do Sabbath que preparamos pra você:
Em 1968, na cidade de Birmingham, Inglaterra, estava para nascer uma das precursoras e mais influentes bandas de Heavy Metal da história. O guitarrista Tony Iommi e o baterista Bill Ward, que tocavam juntos na extinta banda Mythology, queriam formar uma banda que tocasse um blues pesado. Os músicos que aceitaram fazer parte do projeto foram Ozzy Osbourne e o baixista Geezer Butler, que tocavam juntos na banda Rare Breed.
Com essa formação, mais o guitarrista Jimmy Phillips e o saxofonista Alan Clarke, estava formada a banda The Polka Tulk Blues Company. Mais tarde abreviou o nome para Polka Tulk e logo após mudou para Earth, mas sem Phillips e Clarke, que já tinham saído da banda.
O grupo já tinha tocado na Inglaterra, Dinamarca e Alemanha, e faziam parte do seu repertório Jimmy Hendrix, Blue Cheer e Cream. No fim de 1968, Iommi sai da banda para tocar no Jethro Tull, mas sua passagem pela banda foi de curta duração e no início de 1969 Iommi estava de volta ao Earth.
A banda continuou fazendo shows pela Inglaterra e descobriu que tinha uma outra banda com o mesmo nome, por isso resolveram trocar mais uma vez. Na rua que a banda ensaiava, tinha um cinema que passava um filme de terror, chamado Black Sabbath. Butler ficou impressionado em como as pessoas faziam filas imensas para assistir a filmes de terror e Ozzy escreveu uma música com o nome Black Sabbath, inspirado em coisas obscuras. Todos na banda gostaram desse novo rumo que o som que eles faziam poderia tomar, então nasce o Black Sabbath com a proposta de fazer uma música sombria.
E em 1970 sai o primeiro álbum da banda, chamado Black Sabbath. O álbum ainda traz muitas influências do blues, mas é um álbum considerado bastante obscuro pra época. O disco foi muito bem recebido pelo público e logo a banda ganhou muitos fãs pelo mundo. Nesse trabalho podemos encontrar as clássicas Black Sabbath, N.I.B. e The Wizard, que foi inspirada no personagem Gandalf, de O Senhor dos Anéis.
Mas é no segundo álbum, também de 1970, que encontramos a banda tocando algo muito mais parecido com o que se entende hoje por Heavy Metal. Paranoid é um clássico e graças a esse disco o Black Sabbath alcançou o primeiro lugar nas paradas da Inglaterra, recebeu disco de platina nos Estados Unidos e virou referência para qualquer banda que queira tocar no estilo. Os riffs marcantes de Iommi, a voz sinistra de Ozzy e o excelente ritmo dado por Butler e Ward rendem à banda hits como Paranoid, Iron Man e War Pigs.
O terceiro álbum da banda é mais um sucesso. Lançado em 1971, Master of Reality segue o mesmo estilo do disco passado. E assim como no disco anterior, a banda consegue alguns hits como Children of the Grave e Sweet Leaf.
Em 1972, o quarto álbum da banda é lançado. Black Sabbath Vol. 4 ou apenas Vol. 4 revela um lado completamente novo da banda. Nele encontramos músicas mais melódicas, como Changes, mas também encontramos músicas no estilo sombrio que consagraram o Black Sabbath nos álbuns anteriores.
O Black Sabbath está no auge quando lança o seu quinto álbum. Sabbath Bloody Sabbath, de 1973, é mais um marco na carreira da banda. As músicas apresentam letras mais desenvolvidas e se torna um sucesso entre público e crítica. Nesse disco se encontram hits como Sabbath Bloody Sabbath e Sabbra Cadabra.
No ano de 1975 a banda lança o sexto álbum. Sabotage é muito bem recebido pela crítica, mas o público já não o recebe tão bem quanto os trabalhos anteriores e é o primeiro disco do Black Sabbath a não alcançar a marca de um milhão de cópias vendidas nos Estados Unidos. Mesmo assim as músicas Hole in the Sky e Sympton of the Universe ganham destaque entre os fãs.
No sétimo álbum do Black Sabbath há uma mudança bastante significativa no som. Technical Ecstasy, lançado em 1976, não é muito bem recebido por público e crítica, pois o disco apresenta experimentações musicais que fogem ao estilo da banda em tocar uma música sombria.
O fim de 1977 foi agitado para o Black Sabbath. Um pouco antes de entrar em estúdio para a gravação do oitavo álbum, Ozzy Osbourne sai da banda alegando ter se deprimido com os últimos discos. Para seu lugar é chamado Dave Walker que até se apresenta com a banda num programa de televisão e ajuda na composição das músicas para o novo trabalho.
Mas logo no início de 1978, três dias antes de entrar em estúdio para a gravação do oitavo disco, Ozzy volta para o Black Sabbath, mas se recusa a gravar o que a banda havia escrito com Walker. Iommi diz que a gravação do álbum foi exaustiva, pois eles não tinham material quando entraram em estúdio, estavam se drogando muito e cada um dava uma sugestão que não encaixava na outra.
E ainda em 1978, Never Say Die!, foi lançado. O oitavo trabalho não foi bem recebido por público e crítica, como era de se esperar, devido a forma como foi feito. A crítica também desaprovou a atuação dos músicos na turnê do álbum, dizendo que os caras estavam cansados e sem inspiração.
Em 1979, quando a banda resolveu fazer um material novo para lançar mais um disco, Iommi achou melhor que Ozzy saísse da banda, pois o clima já não estava bom e a banda estava cada vez mais se drogando. Ward chegou a dizer que, nessa época, estar no Black Sabbath era o mesmo que estar num lugar tóxico.
Com a saída de Ozzy, o vocalista do Rainbow, Ronnie James Dio, foi chamado para ser o novo integrante do Black Sabbath. Com a chegada de Dio, a banda sofre uma mudança incrível na sua atitude e sonoridade. Geezer Butler até chega a sair da banda e foi substituído por Geoff Nicholls que ficou como baixista da banda apenas para os ensaios do material do novo álbum, já que Butler voltou para a gravação no estúdio. Mas Nicholls permaneceu com o Black Sabbath para a gravação dos teclados.
Em 1980 sai o nono trabalho do Black Sabbath. Heaven and Hell é um marco na carreira da banda, pois a sonoridade muda, a atitude muda, mas o sucesso volta, e músicas como Neon Knights, Children of the Sea e a faixa-título Heaven and Hell se tornam grandes hits da era Dio.
A turnê do álbum teve uma situação bastante curiosa. O baterista Bill Ward estava tendo muitos problemas com o álcool e a banda se preocupou com sua saúde. Então Vinny Appice é chamado para substituir Ward, que sabia que era necessário outro baterista para salvar a turnê, mas ficou surpreso com a decisão da banda, pois ele nem foi avisado da troca. Outro possível motivo para a sua saída é que ele e Dio não estavam se acertando musicalmente.
Com a nova formação, em 1981, a banda lança Mob Rules, o décimo álbum de estúdio. Ele segue o mesmo estilo do anterior e é recebido muito bem pelo público, mas divide opiniões entre crítica. Nele se encontram mais sucessos da era Dio, como Turn Up the Night, The Sign of the Southern Cross e The Mob Rules.
A turnê rende a banda um álbum ao vivo e o álbum ao vivo rende mais trocas de integrantes. Durante a mixagem do disco, Iommi e Butler acusaram Dio de aumentar o volume do vocal e Dio disse que ele e Appice pareciam ser menos importantes na banda do que os outros dois integrantes.
Com isso, Dio vai montar sua banda solo e leva Appice com ele. Já o Black Sabbath procurou alguns vocalistas para seguir a carreira da banda. Depois de alguns testes, Ian Gillan foi o escolhido e para o lugar deixado por Appice, Bill Ward foi chamado novamente.
Essa nova formação lança em 1983, o álbum Born Again. O décimo primeiro trabalho de estúdio divide opiniões entre público e crítica, principalmente porque o estilo de Ian Gillan não combinava com a proposta de banda sombria que o Black Sabbath possui. Bill Ward não se sentiu seguro para fazer a turnê com a banda, pois tinha medo de beber demais novamente. A banda entendeu e chamou Bev Bevan para seu lugar.
Depois que a turnê acabou, Ian Gillan saiu da banda e David Donato entrou em seu lugar. Mas ele não agradou e logo foi mandado embora. Geezer Butler não gostou de tantas trocas na banda e decidiu sair da banda, isso fez com que Tony Iommi decidisse encerrar temporariamente o Black Sabbath.
Mas no ano de 1985 a formação original foi convidada para tocar no Live Aid, festival realizado para arrecadar fundos para combater a fome na Etiópia. A banda aceitou e tocou no festival, mas depois cada um seguiu a sua vida.
Tony Iommi decidiu fazer um trabalho solo e chamou o baixista Dave Spitz e o baterista Eric Singer para serem fixos na banda, mas ele queria trabalhar com vários vocalistas. Só que não seria fácil reunir vários vocalistas para gravar um disco, então Glenn Hughes foi o primeiro a aceitar e gravou uma música no estúdio. Como nenhum outro vocalista tinha se manifestado e o material já estava todo pronto, Glenn Hughes aceitou ser o vocalista em todo o disco.
O trabalho solo de Iommi se tornou o décimo segundo álbum do Black Sabbath, por pressão da gravadora. Seventh Star, de 1986, sai bem diferente daquilo que o Black Sabbath tinha como proposta, justamente porque a ideia era ser um disco solo de Iommi.
Na turnê do álbum houve mais uma mudança de integrantes, pois Hughes não estava conseguindo cantar ao vivo por problema com as drogas, e foi demitido. Ray Gillen o substituiu no fim da turnê, mesmo assim tiveram shows cancelados nos Estados Unidos por pouca procura de ingressos.
No fim de 1986, o Black Sabbath já estava produzindo material para o décimo terceiro álbum. Quando a banda entrou em estúdio para a gravação, o baixista Dave Spitz alegou motivos pessoais para deixar a banda e Bob Daisley entrou em seu lugar e o vocalista Ray Gillen também deixa a banda, fazendo com que Tony Martin fosse chamado para o seu lugar.
A nova formação lançou, em 1987, o álbum The Eternal Idol. O disco foi ignorado pela crítica da época e foi avaliado mais recentemente como um bom trabalho, mas a única coisa que faz lembrar o Black Sabbath é o nome. Depois do lançamento do álbum, o baixista Bob Daisley e o baterista Eric Singer saem da banda. O baterista Terry Chimes e o baixista Jo Burt são chamados para fazer a turnê, mas não são efetivados.
Em 1988, o baterista Cozy Powell e o baixista Laurence Cottle são chamados para a gravação do décimo quarto álbum do Black Sabbath. Iommi estava mais concentrado na gravação de Headless Cross, de 1989, que também foi ignorado pela crítica da época, mas recentemente é reconhecido como o melhor disco do Black Sabbath da era Martin. Logo após a gravação do álbum, Cottle sai da banda e Neil Murray entra como o novo baixista.
O décimo quinto álbum do Black Sabbath, lançado em 1990, se chama Tyr. Uma das críticas disse que um álbum como esses só foi feito para manchar o nome do Black Sabbath. Provavelmente esse tenha sido o pior momento na carreira da banda.
Também em 1990, Ronnie James Dio e Geezer Butler fizeram um show juntos e os dois falaram sobre a possibilidade de voltar a tocar no Black Sabbath. Butler conversou com Iommi que aceitou a ideia e tirou Tony Martin e Neil Murray da banda.
Quando eles começaram a trabalhar no novo material, o baterista Cozy Powell sofreu um acidente quando um cavalo dele morreu e caiu por cima de suas pernas, o impossibilitando de fazer as gravações. Então Vinny Appice foi chamado e a formação do Mob Rules estava junta novamente.
Dehumanizer é o nome dado ao décimo sexto álbum do Black Sabbath. Lançado em 1992, o disco é o mais bem sucedido comercialmente dos últimos 10 anos. Nele encontramos mais músicas que marcam a era Dio, como TV Crimes, Time Machine e I.
A formação se desfez novamente porque Ronnie James Dio se recusou a abrir um show para a banda solo de Ozzy Osbourne. Ozzy já havia criticado a performance de Dio no Black Sabbath várias vezes, mas os outros integrantes aceitaram o convite de Ozzy. Com a saída de Dio, Rob Halford, do Judas Priest se ofereceu para cantar nos dois shows que eles abririam. Na oportunidade, a formação original tocou junto novamente, pois o baterista Bill Ward estava na banda de Ozzy.
Após esses shows, Vinny Appice sai da banda e acompanha Dio em seu projeto solo. Com isso, Iommi e Butler chamaram o baterista Bobby Rondinelli e o vocalista Tony Martin voltou para a banda.
Com essa formação, Iommi e Butler queriam lançar um álbum sem o nome do Black Sabbath, porque a banda estava pensando em se reunir novamente. Mas a pressão da gravadora fez esse trabalho ir com o nome do Black Sabbath novamente.
O décimo sétimo álbum recebeu o nome de Cross Purposes. Lançado em 1994, o disco rendeu uma crítica que falou ser esse o primeiro trabalho desde Born Again que ficou no estilo do verdadeiro Black Sabbath. Mas após a turnê do álbum, Geezer Butler sai novamente da banda alegando que não estava gostando do rumo que o Black Sabbath tinha tomado. Junto com ele, o baterista Bobby Rondinelli sai.
Iommi é rápido na escolha dos substitutos. Neil Murray volta para o baixo e Cozy Powell para a bateria. Essa formação é a mesma que lançou o álbum Tyr e é a responsável pelo décimo oitavo e até agora último trabalho do Black Sabbath. Em 1995 é lançado Forbidden. O disco é considerado pouco inspirado e um dos piores da banda.
Logo no início da nova turnê, o baterista Cozy Powell pede para sair da banda por problemas de saúde. Bobby Rondinelli é chamado novamente para tocar em seu lugar. Quando a turnê acaba, Iommi decide dar um tempo na banda para se dedicar a um projeto solo, mas o que realmente se acreditava era que o Black Sabbath só voltaria com a formação original.
E isso se confirmou em 1997, quando Iommi acabou com toda a formação da época e convidou Ozzy, Butler e Ward para se juntarem à banda novamente. A reunião aconteceu em 1997 no Ozzfest, mas Ward não poderia estar presente no dia, então Mike Bordin o substituiu na ocasião.
Depois do Ozzfest a banda gravou dois shows feitos em Birmingham, no final de 1997, e em 1998 lançou o álbum ao vivo chamado Reunion. O disco foi um sucesso de vendas e traz duas músicas inéditas.
A banda passou a viver das turnês e logo na primeira delas, ainda em 1998, Bill Ward sofreu um ataque cardíaco e foi substituído por Vinny Appice, mas assim que se recuperou, voltou para assumir as baquetas. Depois de mais uma apresentação no Ozzfest, a banda resolve dar uma parada para cada um se dedicar ao seu projeto solo.
Em 2001 a banda entrou em estúdio para gravar um novo material, mas Ozzy foi chamado para terminar as músicas de seu álbum solo e teve que interromper as gravações com o Sabbath que se manteve parado.
Em 2004 a banda ia se apresentar no Ozzfest novamente, mas Ozzy ficou doente e Rob Halford, mais uma vez, aceitou ser o vocalista do Black Sabbath em uma única apresentação. A banda também se apresentou no Ozzfest de 2005 com a formação original.
Enquanto Ozzy trabalhava em seu novo álbum solo, em 2006, Iommi, Butler e Appice resolveram se unir a Dio e lançar o álbum The Dio Years, com três músicas inéditas. Satisfeitos com o resultado, Iommi e Dio resolvem fazer uma turnê com a banda da época do Heaven and Hell. Enquanto a formação com Ozzy se chamava Black Sabbath, a formação com Dio ia se chamar Heaven & Hell. O baterista Bill Ward até começou a turnê, mas logo foi substituído por Vinny Appice.
A turnê do Heaven & Hell rendeu um CD duplo e um DVD ao vivo. E no fim de 2007, Dio anuncia que pretendem lançar um álbum de estúdio com esse novo nome. E isso se concretiza no dia 28 de abril de 2009, quando o Heaven & Hell lança seu primeiro álbum de estúdio, chamado The Devil You Know.
O Black Sabbath está parado, mas Ozzy falou que a banda ainda pretende lançar algo novo e também fazer uma turnê com a formação original. O Heaven & Hell existe como um projeto, passou pelo Brasil em maio desse ano, mas não se sabe até onde vai durar. Qualquer tipo de previsão que fizermos, desde lançamentos a shows, não passará de mera especulação ou torcida, portanto, vamos esperar para que alguma coisa saia em breve.
Esse foi um resumo da história do Sabbath. Esperamos que tenham curtido!
Agradecemos a participação de vocês e continuem conosco para que o o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
Resultado da enquete
Olá Galera!
A votação dessa semana foi bastante parelha, embora a porcentagem não pareça dizer o mesmo. Como tivemos poucos votos, a banda escolhida obteve a vitória por um voto de diferença.
A disputa foi com duas bandas de estilos bem diferentes. Aerosmith é uma banda super famosa, com música indicada ao Oscar e com todos os requisitos de uma mega banda de rock. Stratovarius é uma das precursoras do Metal Melódico, estilo que cresceu muito em popularidade nos anos 90. E a vencedora foi Aerosmtih, com 66% dos votos, enquanto Stratovarius ficou com 33% dos 3 votos que tivemos.
Vale lembrar que o programa sobre o Aerosmith será no dia 10/10, pois nesse sábado o Heavy Night vai trazer um pouco sobre a história do Rainbow.
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Abraços,
Equipe Heavy Night.
A votação dessa semana foi bastante parelha, embora a porcentagem não pareça dizer o mesmo. Como tivemos poucos votos, a banda escolhida obteve a vitória por um voto de diferença.
A disputa foi com duas bandas de estilos bem diferentes. Aerosmith é uma banda super famosa, com música indicada ao Oscar e com todos os requisitos de uma mega banda de rock. Stratovarius é uma das precursoras do Metal Melódico, estilo que cresceu muito em popularidade nos anos 90. E a vencedora foi Aerosmtih, com 66% dos votos, enquanto Stratovarius ficou com 33% dos 3 votos que tivemos.
Vale lembrar que o programa sobre o Aerosmith será no dia 10/10, pois nesse sábado o Heavy Night vai trazer um pouco sobre a história do Rainbow.
Agradecemos a participação de vocês e continuem conosco para que o o Heavy Night fique do jeito que nós queremos: como você gosta!
Abraços,
Equipe Heavy Night.
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